«زي النهارده».. وفاة مؤلف «الدكتور زيفاجو» 30 مايو 1960 يكتبها مجدي الروميسي

«زي النهارده».. وفاة مؤلف «الدكتور زيفاجو» 30 مايو 1960

هو بوريس ليونيدوفيتش باسترناك ، وهو مولود في العاشر من فبراير ١٨٩٠، في موسكو وهو كاتب وشاعر روسى عرف بروايته الدكتور جيفاجو (زيفاجو)، وفى بلاده يعرفونه كشاعر مجيد أيضا وتعد مجموعته «حياة شقيقتى»من أهم المجموعات الشعرية التي كتبت بالروسية في القرن العشرين كان أبوه رساما متميزا وأستاذا في معهد الفنون، ووالدته كانت عازفة بيانو معروفة.

وفى هذا الجو نشأ بوريس وانفتح على مختلف الثقافات، وكان من زوار والده الدائمين رحمانينوف، وريلكه، وليو تولستوى. التحق بوريس بكونسرفتوار موسكو في ١٩١٠.

وسرعان ما تركه ليدرس الفلسفة في جامعة ماربورج وبعد تخرجه رفض أن يعمل في التدريس وترك الجامعة في ١٩١٤ وفى العام ذاته أصدرديوانه الشعرى الأول، وخلال الحرب العالمية الأولى عمل ودرس في مختبر للكيميائيات في الأورال،كما لم يترك روسيا بعد الثورة البلشفية وأبهرته شعاراتها وهزه حلم التغيير عبر الثورة لكنه خلال حملات التطهير في أواخر الثلاثينيات شعر بالخذلان وخيبة الأمل من كل الشعارات الشيوعية وامتنع عن نشر شعره.

واتجه لترجمة الشعر العالمى إلى الروسية فترجم لشكسبير هاملت وماكبث والملك لير وترجم لجوته (فاوست) كما ترجم ريلكه وكانت عبقرية باسترناك اللغوية سببا في إنقاذه من الاعتقال أثناء حملات التطهير، حيث مررت قائمة أسماء الذين صدرت أوامر باعتقالهم أمام ستالين، فحذفه قائلاً لا تلمسوا ساكن الغيوم هذا وقبيل الحرب العالمية الثانية، استقر وزوجته في قرية صغيرة ضمت مجموعة من الكتاب والمثقفين، وهناك كتب رائعته زيفاجو ولما تضمنته روايته من انتقاد للنظام الشيوعى لم تجد ناشرافى الاتحاد السوفييتى فتم تهريبها إلى إيطاليا ونشرت في ١٩٥٧، فحققت ضجة واسعة بالسلب في الاتحاد السوفييتى وإيجابياً في الغرب وطالب سدنة النظام بطرد باسترناك.

وفى العام التالى ١٩٥٨ حصل باسترناك على جائزة نوبل للآداب، إلى أن توفى «زي النهارده » في ٣٠ مايو ١٩٦٠، ولم يحضر جنازته سوى بعض المعجبين المخلصين ولم تنشر «دكتور زیفاجو» في الاتحاد السوفييتى إلا في ١٩٨٧ مع بداية البيريسترويكا وتم تحويلها إلى فيلم سينمائى في ١٩٦٥إخراج ديفيد لين،وبطولة عمر الشريف وجولى كريستى وحصد الفيلم خمس جوائز أوسكار،ويعد ثامن أنجح فيلم على مستوى شباك التذاكر العالمى متجاوزاً فيلم تيتانيك.

حكايات من تاريخ الظلم -يكتبها لما الأستاذ مجدي الروميسي

حكايات من تاريخ الظلم.. الشعر طريق للفتك بالخصوم

كم بيت شعر قتل صاحبه، وكم بيت قتل غيره! وقائع وتراجم الشعراء تحكى لنا الكثير فى هذا الشأن، غير أنه لم يحدث أبداً قبل هذا أن تسبب القليل من الشعر فى ذبح المئات.

يروى لنا أبوالفرج الأصفهانى تلك الواقعة الدالة على غدر خلفاء عظام قدموا أنفسهم للناس باعتبارهم ظل الله على الأرض.

بعد أن تثبتت دعائم دولة بنى عباس وتيقن الخليفة أبوالعباس السفاح من سقوط دولة بنى أمية إلى الأبد قرر أن يعفو عن فلولهم، بل ويدعوهم إلى الجلوس فى مجلسه وتناول الطعام معه. وفى يومٍ ما كان العباس جالساً على سريره، وبنو هاشم على الكراسى، ومعهم بقايا البيت الأموى يجلسون على الوسائد. ودخل الحاجب فقال للخليفة إن هناك رجلاً ملثماً بالباب يستأذن فى الدخول، فأذن له، ودخل شاعرٌ يقال له سديف، وأنشد قصيدة طويلة فى مدح الخليفة.

واقتربت القصيدة من نهايتها، غير أنها حملت تحريضاً عنيفاً ضد الأمويين، حيث قال الشاعر: «لا تقيلن عبدشمس عثارا/ واقطعن كل رقلة وغراسِ/ اقصهم أيها الخليفة واحسم/ عنك بالسيف شأفة الأرجاسِ/ واذكرن مصرع الحسين وزيدا/ وقتيلا بجانب المهراسِ».

وتغيّر وجه أبى العباس، فنظر بعض أولاد سليمان بن عبدالملك إلى بعضهم وقال قائل منهم: قتلنا الشاعر والله. ونادى الخليفة رجاله وأمرهم بقتل جميع الحاضرين من بنى أمية، فقتلوا جميعاً عدا عبدالعزيز بن عمر بن

عبدالعزيز، الذى استجار بأحد قادة الخليفة وهو داوود بن على فطلب من الخليفة أن يهبه له، ففعل.

وفى مرة أخرى جلس سليمان بن هشام بن عبدالملك أمام الخليفة، فدخل شاعر فأُنشد الخليفة شعرا يقول فيه:

«لا يغرنك ما ترى من أناس / إن تحت الضلوع داء دويا. فضع السيف وارفع السوط حتى. لا ترى فوق ظهرها أموياً».

وانفعل الخليفة مع الشعر وأمر بقطع رقبة الضيف أمامه ثُم استكمل طعامه وهو يقول إن ذلك الطعام هو أشهى ما ذاقه فى حياته.

ويبدو أن الخليفة أبوالعباس كان يُدبر الواقعة لتمضى بذلك السيناريو وأنه كان يضمر الفتك بكل أموى بغض النظر عن تأمينه أو منحه عهداً. ومن المنطقى أن نتصور ونحن نقرأ تلك الوقائع أن دخول الشاعر إلى مجلس الخليفة فى المرتين لم يكن عفوياً وإنما مرتباً، خاصة أن هؤلاء الجبابرة لم يكونوا ليسمحوا لعابر سبيل فى الدخول عليهم. وفى الغالب فإن الخليفة كان يريد تبريراً للفتك ببقايا الأمويين فى مجلسه أمام بعض رجال دولته ممن يحترمون عهود الأمان.

وسيموت أبوالعباس السفاح فى ريعان شبابه قبل أن يتم عامه الثانى والثلاثين بعد أربع سنوات من الحُكم سفح فيها دماء عظيمة، وقدم أمثلة ونماذج فى الغدر وتدنى الأخلاق ظلت لصيقة بالسلطة جيلاً بعد آخر، ووصلت إلى حد التخلص من أبناء الدعوة أنفسهم وقتل المناصرين الأقوياء.

متى ولد صامويل بيكيت ومتى رحل؟ --يكتبها ا. مجدي الروميسي

متى ولد صامويل بيكيت ومتى رحل؟

تمر اليوم ذكرى ميلاد الكاتب العالمى الشهير صامويل بيكت، الذى يعد واحدا من أشهر الكتاب فى القرن العشرين.

صامويل باركلى بيكيت كاتب أيرلندى، كاتب مسرحى، إضافة إلى أنه كان ناقدا أدبيا وشاعرا، ولد فى فوكس روك دبلن فى 13 أبريل عام 1906، وتوفى فى باريس فى 22 ديسمبر 1989).

لماذا يعتبر بيكت من أشهر كتاب القرن العشرين؟

كان من أحد الكتاب المشهورين فى القرن العشرين، كما أنه يعتبر من أهم الإحداثيين، لأنه كان يسير على نهج وخطى جيمس جويس، إضافة إلى ذلك يعد بيكيت الكاتب الأهم فى السلوك الأدبى لتيار مارتن اسلن الذى يطلق عليه "مسرح العبث"، كتب أكثر أعماله باللغتين الفرنسيه والإنجليزيه ثم ترجمها بنفسه إلى لغات أخرى.

ما أشهر أعمال بيكيت؟

تعتبر أهم أعمال صامويل بيكيت والأكثر شيوعا وشهره هى مسرحيته "فى انتظار جودو" حيث التشاؤم الذى شرحه بيكيت بأسلوب "الفكاهة السوداء" .

أبرز الجوائز التى حصل عليها صامويل بيكيت؟

حصل بيكيت على جائزة نوبل فى الأدب عام 1969 تكريما له على أعماله التى كونها بشكل جديد فى أنواع الروايات فى الأدب المسرحى, إضافة إلى اختياره رئيسا لجمعيه صاوى فى ايوسدانا فى ايرلندا عام 1984.

«زي النهارده».. وفاة علي أمين 3 أبريل 1976- يكتبها الأديب مجدي الروميسي

«زي النهارده».. وفاة علي أمين 3 أبريل 1976

اختلفت الروايات حول تاريخ وفاة الكاتب الصحفي على أمين توأم الكاتب الصحفي مصطفي أمين وقد أكدت لنا الكاتبة صفية مصطفي أمين أن هناك لبس في أكثر من مصدر، وأن التاريخ الصحيح لوفاة عمها على أمين هو «زي النهارده» في ٣ أبريل ١٩٧٦، فيما كانت وفاة والدها مصطفي أمين في ١٣ أبريل ولكن في عام ١٩٩٧.

ويذكر أن زعيم الأمة سعد زغلول هو عم والدته، فوالدته هي ابنة شقيقة زعيم الأمة سعد زغلول، أما هو (ونعنى على أمين) فقد ولد في الحادى والعشرين من فبراير عام ١٩١٤ أى قبل ثورة ١٩١٩ بخمسة أعوام وقضى هو وشقيقه مصطفى أمين طفولتهما وصباهما في بيت الأمة في كنف الزعيم سعد زغلول عاشا فترة من صباهما في مدينة دمياط لظروف عمل والدهما.

وهناك تعرفا على جلال الدين الحمامصى، وقد بدأت المسيرة الصحفية لعلى أمين طفلا وعمره ثمانى سنوات حيث أصدر مع شقيقه مجلة «الحقوق» بالقلم الرصاص وتحتوى على أخبار البيت، الضيوف والزوار والأم والبيت والطباخ والشغالة، وعام ١٩٢٤م أصدرا مجلة «سنة ثالثة ثالث»، ثم مجلة «عمارة البالى» لأولاد الحى الذي يقيمان فيه وفى ١٩٢٨م فصل على أمين من المدرسة لأنه صفع حكمدار الغربية الذي حاول الاعتداء على مصطفى النحاس باشا في مدينة طنطا فاكتفوا بفصله من المدرسة.

وعام ١٩٣٠ صدر عفو عنه ودخل المدرسة الخديوية، ثم شارك في إضراب احتجاجا على تعطيل دستور ١٩٢٣ثم التحق بالجامعة الأمريكية وحصل على البكالوريا وسافر عام ١٩٣١ إلى إنجلترا وحصل على بكالوريوس الهندسة عام ١٩٣٦، وعاد إلى مصر وعين مهندسا باليومية في مصلحة الميكانيكا والكهرباء، واختير عام ١٩٤١ مديرا لمكتب وزير التموين، ثم مديرا لمكتب وزير المواصلات ومديرا لمكتب وزير المالية عام ١٩٤٢.

وعام ١٩٤٣ مديرا عاما للمستخدمين والمعاشات، وفى ١٩٤٤ تفرغ مع مصطفى أمين لإصدار جريدة«أخبار اليوم» وفى ١٩٤٥ اشترى هو وشقيقه مصطفى مجلة «آخر ساعة» من محمد التابعى. وفى مؤسسة «أخبار اليوم» أصدرا مجلة «آخر لحظة» ومجلة الجيل الجديد عام ١٩٥١، وفى ١٨ يونيو عين نائبا لرئيس مجلس إدارة مؤسسة «أخبار اليوم» وفى ٧ أغسطس ١٩٦١ تولى رئاسة تحرير الهلال، وفى ٣٠ مارس عام ١٩٦٢ عين رئيسا لمجلس إدارة دار الهلال.

وفى ١٨ أبريل عام ١٩٦٤ تولى رئاسة تحرير«أخبار اليوم» وأصدرمجلة «هى» كان على أمين خارج مصرعلى إثر اعتقال توأمه مصطفى أمين، وعاد بعد وفاة عبدالناصر في سبتمبر عام ١٩٧٠، ثم أصدر«السادات» قرارا بتعيين على أمين رئيسا لمجلس إدارة مؤسسة «أخبار اليوم» ومصطفى أمين رئيسا لتحرير «أخبار اليوم» وبعد حرب أكتوبر عام ١٩٧٣ أصدر السادات قرارا بتعيين على أمين رئيسا لتحرير«الأهرام»، وفى مقاله اليومى فكرة طرح على أمين فكرة الاحتفال بعيد الأم يوم ٢١ مارس إلى أن توفى «زي النهارده» في ٣ أبريل مارس ١٩٧٦.

س وج.. كل ما تريد معرفته عن اليوم العالمى للشعر؟ يكتبها أ. مجدي الميسي

س وج.. كل ما تريد معرفته عن اليوم العالمى للشعر؟

يحتفل شعراء العالم فى 21 مارس من كل عام باليوم العالمى للشعر، لإتاحة الفرصة للغات المهددة بالاندثار بأن يستمع لها فى مجتمعاتها المحلية، وعلاوة على ذلك فإن الغرض من هذا اليوم هو دعم الشعر، وخلال السطور التالية نوضح بعض المعلومات التاريخية عن اليوم العالمى للشعر.

متى تم إقرار اليوم العالمى للشعر؟

تم إقرار اليوم العالمى للشعر بعدما اعتمدت الدورة الثلاثين لليونسكو، والتى عقدت فى عام 1999 بباريس، مقررا إعلان 21 مارس من كل عام يوما عالميا للشعر.

ما الهدف من اليوم العالمى للشعر؟

ووفقا لمقرر اليونسكو فإن الهدف الرئيسى من ذلك هو دعم التنوع اللغوى من خلال التعبير الشعرى، ولإتاحة الفرصة للغات المهددة بالإندثار بأن يُستمع لها فى مجتمعاتها المحلية. وعلاوة على ذلك فإن الغرض من هذا اليوم هو دعم الشعر، والعودة إلى التقاليد الشفوية للأمسيات الشعرية، وتعزيز تدريس الشعر، وإحياء الحوار بين الشعر والفنون الأخرى مثل المسرح والرقص والموسيقى والرسم وغيرها، كما أن الهدف منه أيضا هو دعم دور النشر الصغيرة ورسم صورة جذابة للشعر فى وسائل الإعلام بحيث لا ينظر إلى الشعر بعد ذلك كونه شكلا قديما من أشكال الفن.

متى ظهرت فكرة إطلاق يوم عالمى للشعر؟

فى شهر مايو 1997 انعقد مهرجان ربيع الثقافة الفلسطينية لمدة أسبوعين فى فرنسا بمشاركة ثلاثة شعراء فلسطينيين عالميين هم: فدوى طوقان – محمود درويش – عز الدين المناصرة، حيث وجه الشعراء الثلاثة بيانًا - نداء - إلى مدير العام اليونسكو فيديريكو مايور بعنوان "الشعر روح الإنسانية – الشعر جسد العالم" طالبوا فيه بـ"ضرورة تسمية يوم عالمى خاص بالشعر".

متى كان يحتفى بيوم الشعر العالمى قبل إقرار اليونسكو؟

كان يحتفى باليوم فى شهر أكتوبر، وأحيانًا فى اليوم الخامس من نفس الشهر، لكن فى نهايات القرن العشرين احتفل العالم به فى 15 أكتوبر، وهذا اليوم يصادف ذكرى ميلاد ورجيليوس الملحمى الرومانى، والحائز على جائزة أوغستان للأدب، وعليه فقد حافظت العديد من الدول على هذا التقليد، بالاحتفال باليوم الوطنى للشعر، أو اليوم العالمى للشعر فى أكتوبر.

«زي النهارده».. وفاة يوهان فولفجانج جوته 22 مارس 1832 -- يكتبها أ. مجدي الروميسي

«زي النهارده».. وفاة يوهان فولفجانج جوته 22 مارس 1832

يوهان فولفجانج جوته هو أحد أشهر أدباء ألمانيا ومازال التاريخ الأدبى يتذكره بأعماله الخالدة التي أثرى بها المكتبة الألمانية والعالمية وكان له أثر كبير في الحياة الأدبية في عصره وتنوع عطاؤه ما بين الرواية والكتابة المسرحية والشعر واهتم بالثقافة والأدب الشرقى واطلع على العديد من الكتب وتنوعت مؤلفاته بين الرواية والقصيدة والمسرحية ومنها آلام فرتر.

ومن المسرحيات نزوة عاشق والمتواطئون وكلافيجو وايجمونت وشتيلا وإفيجينا في تاورس ومن قصائده بروميثيوس والملحمة الشعرية فاوست وجوتس وكلافيجو ستيلا وجوتر وواروين وانتصار العواطف وناسو و«الديوان الغربى والشرقى» والذى ظهر فيه تأثره بالفكر العربى والفارسى والإسلامى، وقد رأى في الإسلام دين قيم عظيمة وقرأ الترجمة الألمانية للقرآن وقرأ سيرة الرسول بل كتب عنه وشبهه بالنهر العظيم كما اطلع على دواوين السعدى وحافظ الشيرازى والفردوسى ونظراً للمكانة الأدبية التي مثلها جوته تم إطلاق اسمه على أشهر معهد لنشر الثقافة الألمانية في شتى أنحاء العالم وهو معهد جوته وهو مولود في ٢٨ أغسطس ١٧٤٩ في فرانكفورت وكان والداه ميسورى الحال وفى سعة من العيش.

وعنى والداه بتعليمه أفضل تعليم لإتاحة الفرصة له ليتقلد وظائف مهمة وحقق جوته أمل والديه وتخرج في كلية الحقوق، وعلى الرغم من دراسته للحقوق إلا أن ميوله وعشقه كله كان للأدب فحرص على دراسة العلوم والآداب ودرس اللاتينية واليونانية والإيطالية والفرنسية والإنجليزية والعبرية كما تعمق في الأدب الشرقى والصينى والفارسى والعربى والفكر الإسلامى والشعر العربى إلى أن توفى«زي النهارده» في ٢٢ مارس ١٨٣٢.

عام على رحيل أومبرتو إيكو.. الأب الروحى لـ دان براون- يكتبها أ. مجدي الروميسي

عام على رحيل أومبرتو إيكو.. الأب الروحى لـ دان براون

فى مثل هذا اليوم رحل عن عالمنا أومبرتو إيكو، الفيلسوف الإيطالى، والروائى والباحث فى القرون الوسطى (5 يناير 1932 - 19 فبراير 2016)، صاحب الرواية الشهيرة "اسم الوردة"، ومقالاته العديد، الذى يعد أحد أهم النقاد الدلاليين فى العالم.

فى عام 1988 أصدر أومبرتو إيكو روايته الثانية "بندول فوكو"، التى لم تحظ بشهرة واسعة مثلما حظيت "اسم الوردة" بهذه المكانة العالمية، وفى عام 2003 أصدر الكاتب الأمريكى الشهير دان براون روايته "شفيرة دافنشى"، ومن هنا عادت رواية أومبرتو إيكو إلى الظهور مرة ثانية، فلماذا؟!.

بعد صدور رواية "شفيرة دافنشى"، رأى العديد من النقاد الأجانب أن دان براون تأثر تأثرًا واضحًا برواية "بندول فوكو" التى تناقش المؤامرات الكونية.

يقول الكاتب الكبير إبراهيم العريس فى مقال له بعنوان "بندول فوكو" لأمبرتو إيكو: حين يتسلى الفيلسوف بـ"المؤامرة الكونية":

"لا شك فى أن من يحاول ترجمة رواية "بندول فوكو" الإيطالية إلى العربية، سيحتاج إلى أضعاف ذلك من الهوامش والملاحظات، كى يُفهم القارئ العربى كل ما تتحدث عنه هذه الرواية إذ يقرأها فى نحو السبعمائة صفحة ونيف التى تتألف منها واحدة من أصعب وأعقد الروايات فى الأدب الإيطالى الحديث".

أما المترجمة أمانى فوزى حبشى، والتى قامت بترجمة الراوية نفسها، وأصدرها المركز القومى للترجمة، فتشير فى مقدمتها إلى أنها فضلت ترجمة رواية "بندول فوكو" دون الاعتماد على هوامش، على الرغم من أنها تحتوى على العديد من الأسماء التاريخية والحركات الدينية والسياسية، والتى يتضح وجود تفسير لها فى سياق الرواية، وذلك لكى لا تعطل الهوامش متعة البحث لدى القارئ والتى تميز قراءة عمل مركب مثل هذا يحتوى على معلومات لا نهاية لها عن العوالم الغامضة والسفلية.

رواية اسم الوردة للكاتب الإيطالي أومبرتو إيكو

ومما قاله إبراهيم العريس، وأمانى فوزى حبشى، يتضح لنا - ربما - أحد الجوانب التى كانت سببًا فى عدم شهرة الرواية، ألا وهو عالمها المركب والاعتماد على الهوامش والبحث أثناء القراءة، وهى من الأمور التى ربما تنفر بعض القراء من كتاب ما، وما يؤكد هذه الرؤية ما قاله الكاتب الإنجليزي الراحل أنطونى بارغس، الذي كان من أوائل قراء ونقاد "بندول فوكو"، والذى اقترح أن يتم إرفاق قاموس للرموز والمصطلحات الكابالية وأفكار السحر والخيمياء وما إلى ذلك، لأنه من دون مثل هذا القاموس لن يفهم من الرواية شىء، لا من قبل القارئ العادى ولا حتى من قبل النخبوى. ومع هذا، من دون قاموس فقد قرئت الرواية.

بنى أومبرتو إيكو روايته الثانية "بندول فوكو" على لعبة يقوم بها ثلاثة من محررى الكتب يعملون فى دار صغيرة للنشر فى ميلانو، ليجدوها لاحقًا لعبة تنقلب عليهم، إذ يجد القارئ نفسه أمام عدة كتب فى رواية، تستعرض معارف متنوعة من ثقافات مختلفة، تنطلق من أوروبا فى العصور الوسطى إلى البرازيل حيث الديانات الأفريقية ثم إلى الشرق الأوسط حيث الحروب الصليبية وجماعة الحشاشين.

تدور أحداث "بندول فوكو" فى إحدى دور النشر، على مدار عشرين عامًا، يتابع خلالها القارئ رغبة المحررين فى تأليف مخطوطة تأسيس العالم، لتبرر أحداث التاريخ، ووجود البشر على سطح الأرض، فتقودهم إلى مواجهات سواء على المستوى الخارجى أو الداخلى، منها مواجهات مع جماعات منحرفة أو متطرفة تبحث لنفسها عن غرض، ومواجهة مع النفس لفحص أسباب تلك الرغبة فى ابتداع الخطة.

وإذا كنت من قراء روايات دان براون، ونقول قراء وليس من مشاهدى الأفلام المأخوذة عن الروايات، فلاشك أن كلما تعمقت فى قراءة السطور السابقة، ستدرك إلى أى مدى تأثر دان براون برواية "بندول فوكو"، وأصبح أومبرتو إيكو الأب الروحى له، وهو ما يتجلى فى رواياته والتى من بينها الصادرة حديثًا "الأصل"، والتى تحاول الإجابة على سؤال: من أين أيتنا؟ وإلى أين نحن ذاهبون؟.

ولد إمبرتو إيكو فى مدينة ألساندريا بإقليم بييمونتي، وكان والده جوليو مُحاسباً قبل أن تستدعيه الحكومة للخدمة فى ثلاث حروب. خلال الحرب العالمية الثانية، انتقلت والدة أومبرتو، جيوفانا، مع ابنها إلى قرية صغيرة في حيد بييمونتي الجبلى.

أخذ اسم عائلته إكو (Eco) من الحروف الأولى للعبارة اللاتينية ex coelis oblatus هبة السماء، ومُنح لجده الذي كان لقيطاً من قبل مكتب المدينة.

كان أبوه ابناً لعائلة فيها ثلاثة عشر ابناً آخرين، وحاول دفعه لأن يصبح محامياً، غير أنه انتسب إلى جامعة تورينو لدراسة فلسفة القرون الوسطى والأدب. كتب أطروحته حول توما الأكويني، وحصل على دكتوراه في الفلسفة في 1954، وخلال هذا الوقت، هجر "إيكو" الكنيسة الكاثوليكية الرومانية بعد أزمة إيمان.

عمل إكو محرراً ثقافياً للتلفزيون والإذاعة الفرنسية، وحاضر فى جامعة تورينو. كما صادق مجموعة من الرسامين والموسيقيين والكتاب فى الإذاعة والتلفزيون الفرنسيين الأمر الذى أثر على مهنته ككاتب فيما بعد. خصوصاً بعد نشر كتابه الأول مشكلة الجمال عند توما الأكوينىIl Problema Estetico di San Tommaso الذى كان توسعة لأطروحة الدكتوراه خاصته.

وفى سبتمبر 1962 تزوج أمبرتو إيكو من ريناتى رامج رسامة ألمانية، وفيما بعد نشر روايته الشهيرة والمعروفة بـ"اسم الوردة" نشرت سنة 1988 روايته المعروفة "بندول فوكو" والتي عليها وجه أيكو أزمة الدفع عن أعماله ولكن في هذا الرواية التي طرح فيها أيكو كل أفكاره حول السيمائيات ولكن ظلت هذه رواية في عزلة حتى نشر دان براون روايته "شفرية دفنشى" هذه تأثره إلى حد كبير كما قال النقاد برواية أيكو "بندول فوكو" والتى موضعها الرائيسى هو المؤامرات الكونية ومن ثم فى سنة 1994 كانت رويته التالية هى جزيرة اليوم السابق بعده سنة 2000 بودلينو وفى 2004 الشعلة الغامضة للملكة لوانا ثم تلها مقبرة براغ.

«زي النهارده».. وفاة الكاتب المسرحي والروائي آرثر ميلر 10 فبراير 2005 -- يكتبها أ. مجدي الروميسي

«زي النهارده».. وفاة الكاتب المسرحي والروائي آرثر ميلر 10 فبراير 2005

آرثرميلر كاتب وروائي ومسرحي أمريكي، وأحد رموز الأدب والسينما الأمريكية لمدة 61 عاما، ويعتبر من عمالقة المسرح الأميركي المعاصر، وكان من كبار المدافعين عن الحرية الفكرية منددا بكل أشكال القمع وكان من المنادين بفكرة مسرح في متناول الجمهور، وقد خرج من سنوات الكساد في الثلاثينات ليكتب مسرحيات تحاكي في قوتها التراجيديا الكلاسيكية اليونانية، وقد ترجمت مسرحيته الأكثر شهرة موت بائع متجول إلى أكثرمن 20 لغة بعد شهورعلى ظهورها، وقد شملته حملة لجنة تحقيق النشاط المعادي لأمريكا، وقاده صيته ككاتب تقدمي وناشط في مجال حرية الرأي والتعبير إلى المحكمة في عام 1956 قام بإدانة الأنظمة القمعية في كل مكان وفي نفس اللحظة كان يدين السياسة الخارجية للولايات المتحدة خاصة في ما يتعلق بحقوق الإنسان.

كانت حياته الخاصة على نفس القدر من الإثارة وخاصة زواجه الفاشل من مارلين مونرو، وميلر مولود لعائلة يهودية متوسطة الحال في مدينة نيويورك في 17 أكتوبر 1915، كان لانتقال العائلة المتوسطة الحال إلى عائلة فقيرة بسبب الكساد العظيم أثرا كبيرا بأن يواجه ميلر وهو في الرابعة عشرة من عمره العالم الواقعي، وجعله يعي أزمة العالم اقتصاديا واجتماعيا، اضطر لممارسة العديد من المهن البسيطة مثل عامل في كافتيريا وسائق شاحنة وعامل في مصنع إلى جانب دراسته في جامعة ميشيجان إلى أن تمكن من كسب معيشته من كتاباته فقام بالالتحاق بحلقة للتدرب على كتابة المسرحية.

بدأ ميلر الكتابة الدرامية في 1938، أي بعد تخرجه، وكان أول عمل له عُرض على مسرح في برودواي «الرجل الذي كان ينعم بكل الحظ»، وتأثر حينذاك بالأفكار الاشتراكية، وتتلمذ على أعمال المسرحي النروجي هنريك إبسن ورغب مثله في أن يبرز النظام الذي يقمع الإنسان، كانت والدته ربة منزل مهتمة بالأدب والتعليم.

التحق بجامعة ميتشجان سنة 1934 قسم الصحافة، ثم انتقل إلى الأدب الإنجليزي، وخلال عطلة الربيع سنة 1936 كتب عمله الأول للاشتراك به في مسابقة ذات جائزة 250 دولار وفاز عنه بجائزة آفرى وود، وحصل على درجة البكالوريوس في الأدب الإنجليزي عام 1938، وفي 5 أغسطس 1940 تزوج زميلته ماري جريس سلاتري بعد قصة حب، وأنجبا جان وروبرت الذي أصبح مخرجا وكاتب ومنتج سينمائي.

تزوج مارلين مونرو في 29 يونيو1956، ووقع الطلاق بينهما في 24 يناير 1961، وفي 1962 تزوج المصورة الفوتوغرافية إينج موراث وأنجبا طفلين هما دانيال وريبيكا، واستمر زواجهما 40 عاما حتى وفاتها في 30 يناير 2002، ثم أعلن خطوبته للرسامة آجنس بارلي في 2004 ولكنهما لم يتزوجا، إلا أنهما عاشا معا منذ 2002 إلى أن توفي «زي النهارده» في 10 فبراير 2005 عن 89 عاما، وقد كتب ميلر سيرته الذاتية في كتاب أسماه «منعطفات زمنية».

اشتهر ميلر بميوله اليسارية، ورغم نفيه الدائم لانتمائه للشيوعية إلا أنه يعترف بأنه حضر عدد من الاجتماعات مع كتاب آخرين فلم يكن شيوعيا بل كان ضد من هم ضد الشيوعية، وقد تمت إضافة ميلر إلى القائمة السوداء لهوليوود، إضافة إلى إيليا كازان وغيرهم.

منعت الحكومة الأمريكية الفرق المسرحية الأمريكية من عرض مسرحية «كلهم أبنائي» خارج الولايات المتحدة عام 1949، كما كان لميلر موقف معادي من السياسة الأمريكية، خارجية وداخلية وقد انتقد جورج بوش الأب أكثر من مرة، كما كان دائم النقد لأوضاع المجتمع الأمريكي ويتضح هذا جليا في كتاباته وقد وقف ميلر ضد الحرب في فيتنام، وكانت له نشاطات في مجال حقوق الإنسان وفي 31 مايو 1957 أتهم بازدراء الكونجرس الأمريكي وفي 7 أغسطس 1958 رفضت محكمة الاستئناف الأمريكية التهم الموجهة إليه بعد صراع قانوني لمدة سنتين، وقد أسس ميلر الإتحاد الدولي للكتاب المسجونين وانتخب رئيسا له عام 1965 واستمر في المنصب لأربعة أعوام، وقد كتب السيناريوهات للسينما وكان أول عرض مسرحي لأحد أعماله في برودواي، بعنوان «الرجل الذي كان ينعم بكل الحظ» والذي كتبه عام 1944ثم بزغ نجمه بمسرحية كلهم أبنائي عام 1947 أما مسرحية «موت بائع متجول» والتي أصدرها عام 1949 فقد حصلت على جائزة بيرلتز وجائزتي توني وكذلك جائزة دائرة نقاد الدراما بنيويورك وكانت أول مسرحية تحصل على الجوائز الثلاث، وقد عرضت هذه المسرحية حوالي 700 مرة، وترجمت إلى أكثر من 20 لغة بعد شهور على ظهورها، ولم يكن من الغريب أن يستبعد كاتب في حجمه من الحياة الثقافية الأمريكية عقب الحملة «الأدبية» الشهيرة التي شنت عليه في 1972 عندما كتب مسرحيته «خلق العالم وأعمال أخرى» التي تدور فكرتها حول الصراع بين الخير والشر بطريقة كوميدية من خلال قصة حواء وآدم، وقد توقفت هذه المسرحية عن العرض بعد عشرين ليلة.

إلا أن مسرحيته «الزجاج المكسور» التي عرضت في مسرح «بوث» في نيويورك عام 1994 أعادت إليه الاعتبار المسرحي، وكانت تلك المرة الأولى التي يقدم فيها عمل جديد له على مسارح برودواي مدة 14 عاما كاملة وكانت آخر مسرحيات ميلر كوميدية بعنوان «إنهاء الصورة» وتم افتتاحها في خريف 2004 على مسرح جودمان، وقد تنوع عطاء ميلر بين المسرح وكتابة المقال والروايات والقصص القصيرة والشعر والنثر، ومن أعماله المسرحية الأخري الرجل المحظوظ وجميع أبنائي وموت بائع متجول عدو الشعب والمحنة (البوتقة) ونظرة من الجسر (منظر من الكوبري) وبعد السقوط وحادثة في فيشي والثمن والزجاج المكسور واتصالات مستر بيتر وإنهاء الصورة، وقد تحولت الكثير من كتابات أرثر ميلر إلى أفلام سينيمائية أو حلقات تليفزيونية، وكان أول تلك الأفلام عن مسرحيته «كلهم أبنائي»، وعرض الفيلم سنة 1948 بالأبيض والأسود، كما تم تصوير عدة أفلام عن مسرحيته «المحنة» كان أولها عام 1959 وكان إنتاجا تليفزيونيا بالأبيض والأسود، أما آخرها فكان عام 1996 والذي كتب له السيناريو وأخرجه نيكولاس هيتنر، أما روايته الوحيدة «التركيز» فقد تم تصويرها مرتين، في عام 1966 والثانية عام 2001، وفي 2006 بدأ تصوير فيلم عن مسرحيته «الرجل الذي كان ينعم بكل الحظ» أو «الرجل المحظوظ».

تعرف على غراميات "الدنجوان" جبران خليل جبران فى ذكرى ميلاده-- يكتبها أ. مجدي الروميسي

تعرف على غراميات "الدنجوان" جبران خليل جبران فى ذكرى ميلاده

"كيف تقنع امرأة تحبها بأن فى قلبك حبا آخر لا يناقض حبها؟ وبخاصة إذا كان هذا الحب الآخر يحتم عليك مجابهة العدو -- مجابهة القتل؟"، هكذا يقول الشاعر الكبير جبرن خليل جبران، عن الحب، الذى شغله فى حياته مرات ومرات.

وتمر اليوم الذكرى الـ134، على ميلاد الشاعر الراحل جبران خليل جبران، إذ ولد فى 6 يناير 1883، فى بلدة بشرى شمال لبنان.

وعرف عن "جبران" أنه الشاعر المتوهج بالحب، وصاحب أهم الرسائل الغرامية، المليئة بالهيام، يرسم عليها بالكلمات ما يخفيه القلب من خفقان، حيث كان للراحل العديد من القصص والحكايات الغرامية، بدائها منذ أن كان فى العقد الثانى من عمره.

وبحسب كتاب لـ االدكتور خالد محمد غازى "مى زيادة.. سيرة حياتها وآدابها وأوراق لم تنشر"، إن الحب فى حياة جبران الذى أقام فى أمريكا، كان لأكثر من امرأة، وكان له العديد من الغراميات، كانت أولها وهو فى سن الرابعة عشر، إذ كان يحب الرسم وكان هناك العديد من كبار الرسامين الأمريكيين يساندونه مثل الرسام الكبير "ماجر"، حيث تعرف على سيدة أمريكية متزوجة تردد عليها لرسمها وقامت بينهما علاقة محمومة وصلت للعلاقة الجنسية بحسب ما رجح باحثون، حسبما يقول الكاتب.

وبعد عودته لبيروت عام 1896، تعرف على ابنة صديق لوالده اسمها حلا الظاهر، وهى التى أطلق عليها فى كتابه "الأجنحة المتكسرة" اسم "سلمى" وعلى والدها فارس كرامة، وكانت حلا أو سلمى تكبره بعامين، حيث يقول جبران "كنت فى الثامنة عشر عندما فتح الحب عينى بأشعته السحرية، ولمس نفسى لأول مره بأصابعه النارية، وكانت "سلمى كرامة" التى أيقظت روحى بمحاسنها ومشت أمامى إلى جنة العواطف العلوية، حيث تمر الأيام كالأحلام وتنقضى الليالى كالأعراس، كانت جميلة النفس والجسد فكيف أصفها لمن لا يعرفها"، ولكنها تزوجت من رجل غنى أرغمها عليه والدها، وتوفت سلمى وهى تلد طفلها.

ويتابع الكاتب خالد محمد غازى، إن القصة التالية بدأت مع مدرسة فرنسية للرسم تقابلا فى عام 1904، أثناء إقامة معرض للوحاته ورسوماته، تدعى "ميشيلين"، وتوطدت العلاقة بينهما، وعندما سافر إلى باريس لدراسة الفن، تقابل معها مرة أخرى، ولازمها ونشأت علاقة حب بينهما ولكن جبران عاد إلى الولايات المتحدة الأمريكية وتزوجت هى من رجل أمريكى.

وبعدها كانت علاقته مع "مارى هاسكل" التى تعرف عليها عن طريق ميشيلين، وكانت معجبة بجبران إعجابا كبيرا وأقامت له فى مدرستها معرضا للوحاته، وألقت مارى فى يومياتها المنشورة المزيد من الضوء على علاقتها بجبران، وكتب عنها جبران فى إحدى رسائله "فيك أجد كل ما أطلب من المرأة روحا تتخذ منها روحى، جناحا تحلق به، ونورا يشع على المجهول ويفتح به المنغلق ووسادة يتكئ إليها رأسى، أنت أعز شخص إلىَّ فى عالمنا، وأقرب إلىَّ اليوم من أى وقت مضى"، لكن الكاتب أشار إلى أن جبران كان حريصا على ألا تتعدى علاقتهما حدود الصداقة، رغم أنه استنفع من أموال مارى كثيرا، حتى أن البعض ظن أن جبران أحد أثرياء الشرق، وتزوجت مارى هاسكل فى عام 1926، وتبنى الكاتب وجهت نظر أن جبران لم يحب مارى، لكنه أحيانا كان يعترف لها بالجميل ويهدى لها كتبه، عدا كتاب واحد لم تعرف أنه كان يهديه إلى مى زيادة.

وتناول بعدها الكاتب الرسائل والخطابات بين مى زيادة وجبران، يقول الكاتب إن "زيادة" فى علاقتها كانت "مغلوبة على أمرها" وذلك بحسب تعبيره لأن "مى" كانت تذوب حنانا ولهفة أمام كلمات جبران، ورغم تأكيد الكاتب على عدم شكه بتلك الرسائل إلا أنه ظل يسأل السؤال الأهم، "هل من الممكن أن تنشأ علاقة حب بين طرفين (رجل وامرأة) ولم يلتقيا أبدا طوال حياتهما؟".

فى ذكرى ميلاد قيصر قصيدة النثر --يكتبها أ. مجدي الروميسي

فى ذكرى ميلاد قيصر قصيدة النثر.. لماذا كتب محمد الماغوط "سأخون وطنى"

فى سنة 1987 نشر الشاعر السورى الكبير محمد الماغوط كتابه المهم "سأخون وطنى" عن دار المدى، وتحول ذلك الكتاب بعد ذلك إلى "مانفيستو" قرأه المثقفون العرب ولا يزالوا يفعلون.

وتمر اليوم ذكرى مولد الشاعر الكبير الذى قدم مفهوما مغايرا للقصيدة العربية، فمحمد الماغوط، من مواليد 12 ديسمبر 1934 فى مدينة سلمية التابعة لمحافظة حماه السورية، نشأ فى عائلة شديدة الفقر، وكان أبوه فلاحاً بسيطاً عمل أجيرا فى أراضى الآخرين طوال حياته.

بدأت بوادر موهبته الشعرية بالتفتح فنشر قصيدة بعنوان "غادة يافا" فى مجلة الآداب البيروتية، بعدها قام الماغوط بخدمته العسكرية فى الجيش، حيث كانت أوائل قصائده النثرية قصيدة "لاجئة بين الرمال" التى نُشِرَت فى مجلة الجندى وكان ينشر فيها أدونيس وخالدة سعيد وسليمان عواد، ونشرت بتاريخ 1 أيار 1951.

كان اغتيال عدنان المالكى فى 22 أبريل 1955 نقطة تحول فى حياة الماغوط حيث اتُهِمَ الحزب القومى السورى باغتياله فى ذلك الوقت، ولوحق أعضاء الحزب، وتم اعتقال الكثيرين منهم، وكان الماغوط ضمنهم، وحُبس الماغوط فى سجن المزة، و خلف القضبان بدأت حياة الماغوط الأدبية الحقيقية، تعرف أثناء سجنه على الشاعر أدونيس الذى كان فى الزنزانة المجاورة. خلال فترة الوحدة بين سورية ومصر كان الماغوط مطلوباً فى دمشق، فقرر الهرب إلى بيروت فى أواخر الخمسينات، و دخول لبنان بطريقة غير شرعية سيراً على الأقدام، و هناك انضمّ الماغوط إلى جماعة مجلة "شعر" حيث تعرف على الشاعر يوسف الخال.

ومن نصوص كتابه سأخون وطنى نقرأ..

إذا ما أقدمت على الانتحار قريباً فما هذا إلا لكى ترتفع روحى المعنوية إلى السماء.

****

ما الفائدة من الاسم إذا كان صحيحا... والوطن نفسه معتلاً

******

بلد لا يوجد فيه مشاكل .. هو بلد لا استطيع العيش فيه

***

مشكلتى فى هذا الوطن أننى أحترم كل شىء فيه حتى قمامته، بدليل وأنا عائد فى آخر الليل سقط على كيس قمامة، فلم أحتج، ولم أنفضها حتى عن ثيابى، ولأننى من طريقة سقوطها على، عرفت أنها زبالة مدعومة!

****

أرغب بأن أعلن أن لا شروط لنا أبداً على تحقيق الوحدة العربية باستثناء شرط واحد هو أننا لا نريدها

****

الإذاعة: نؤكد مراراً وتكراراً أمام العالم أجمع أنه: لا صلح .. لا اعتراف .. لا مفاوضات

المستمع: لا تذكبى إنى رأيتكما معاً

****

من كثرة الطرق التى أصبحت تؤدى إلى قضية فلسطين، صارت القضية فى حاجة إلى إدارة مرور تنظم حركة السير إليها

*****

ما أذرب ألسنتنا فى اطلاق الشعارات .. وما أرشق أيدينا فى التصفيق لها، وما أعظم جلدنا فى انتظار ثمارها

*****

إذا بقيت مفاهيم النضال العربى كما هى الآن فإن الشكل النهائى لخريطته وخريطة الوطن العربى نفسه لن يكون فى المستقبل إلا كشكل الخنفس بعد أن يقول له حلاق السجن "نعيماً" وتصبح على ألف خير

*****

جربوا الحرية يوماً واحداً لتروا كم هى شعوبكم كبيرة، وكم هى إسرائيل صغيرة.

****

إذا لم نستطع تدريب إنسان عربى واحد على صعود الباص من الخلف والنزول من الأمام، فكيف نبغى تدريبه على الثورة.

فى ذكرى رحيله.. كيف مات موتسارت؟ يكتبها الأديب مجدي الروميسي

فى ذكرى رحيله.. كيف مات موتسارت؟ وهل فعلها الموسقار سالييرى حقا؟

فى سنة 1984 تم إنتاج فيلم " Amadeus" وهو فيلم موسيقى من إخراج ميلوش فورمان، هذا الفيلم حصل على ثمانى جوائز أوسكار كان منها أوسكار أفضل فيلم.

الشاهد أن هذا الفيلم يعتمد على معلومة خطيرة جدا هى أن الموسيقار "ساليرى" كان السبب وراء موت الموسيقار الأكثر شهرة فى العالم "موتسارت".. فهل هذه القصة حقيقية؟

القصة التى قدمها الفيلم مبنية على مسرحية للكاتب "بيتر شافر" والتى تحكى قصة حياة موتسارت وسياليرى اللذين عاشا فى فيينا بالنمسا خلال النصف الأخير من القرن الثامن عشر.

يعرف الجميع أن موتسارت رحل فى 5 ديسمبر عام 1791م، وكان عمره حينها خمسة وثلاثين عاما، وبعد وفاته بأيّام، نشرت إحدى صحف برلين تحقيقا يشير إلى أن جسد الموسيقى كان متورّما بعد موته، الأمر الذى يوحى باحتمال أنه مات مسموما، وبعد نحو ثلاثين عاما، من هذه الحادثة كان اسم الموسيقار الإيطالى أنطونيو سالييرى متهما بأنه هو من أفسد حياة "الطفل المعجزة" وأوصله إلى الموت.

وذكرت مدونة خواطر وأفكار بعض المعلومات المهمة منها كان سالييرى موسيقار البلاط عند الإمبراطور جوزيف، وعندما وصل موتسارت إلى فيينا أحدث ضجة كبرى مما دفع سالييرى إلى القلق، ويقال بأن سالييرى طلب من موتسارت تأليف لحن جنائزى ثم حدّد له موعدا مستحيلا لإنجازه، وكانت النتيجة أن موتسارت لم يحتمل الإجهاد، والغريب أن سالييرى بعد ذلك أخذ مخطوط اللحن ونسبه إلى نفسه.

لكن لم يكن الكاتب بيتر شافير هو أول من قال بذلك فهو قد استلهم مسرحيّته من الشاعر الروسى بوشكين الذى ألّف مسرحية قصيرة بعنوان "موتسارت وسالييرى" فى عام 1830.

وفى عام 1898، استُخدمت مسرحية بوشكين، فى نصّ أوبرا من فصل واحد بنفس العنوان من تأليف نيكولاى ريمسكى كورساكوف.

فى عام 1823، أى بعد وفاة موزارت بحولى اثنين وثلاثين عاما، حاول سالييرى الانتحار بقطع شرايين رقبته. وقد انتشرت شائعة تقول إنه فعل ذلك تحت وطأة إحساسه بالذنب بعد أن اعترف بقتله موزارت، لكن لا يوجد دليل يشير إلى أن سالييرى فعل ذلك حقا.

وهناك آراء أخرى لموت "موتسارت" بعض الكتّاب طرحوا فرضيّة تقول بأن موتسارت كان ماسونيّاً، وأنه قُتل نتيجة مؤامرة ماسونية، والكاتب جورج فريدريك دومير كان مؤمنا بذلك.

ويظل المرض هو الأكثر قربا للحقيقية، فبعد وفاة موتسارت، كتب فرانز نيمتشيك أول سيرة عن حياته، واعتمد فى كتابه على مقابلات أجراها مع كونستانزا وشقيقتها وعلى العديد من الوثائق التى كانت بحوزتهما، ولم يشر فيه إلى أى سبب آخر للوفاة غير المرض، ويعتقد بأن موتسارت كان مصابا بمرض مزمن وخطير فى الكلى، وعندما كان طفلا.

بينما نشرت الوكالة الألمانية فى 2009 خبرا مفاده أن باحثين من جامعة أمستردام أنسبب وفاة موتسارت هو الإصابة بالتهاب فيروسى حاد فى الحلق.

فى ذكرى رحيله .. من هما رامة وميخائيل أبطال ثلاثية إدوار الخراط؟--يكتبها أ.مجدي الروميسي

فى ذكرى رحيله .. من هما رامة وميخائيل أبطال ثلاثية إدوار الخراط؟

تمر، اليوم، الذكرى الثانية لرحيل الكاتب الكبير إدوار الخراط، الذى توفى يوم 1 ديسمبر 2015.

ولد إدوار الخراط فى الإسكندرية سنة 1926، ويعرف بكتاباته الحداثية فى كل المجالات ومن أشهر رواياته "الزمن الآخر" ورامة والتنين" وأضلاع الصحراء" و"الغجرية ويوسف المخزنجى" وله أيضا مجموعات قصصية منها "حيطان عالية، اختناقات العشق والصباح".

ويحسب لـ إدوار الخراط أنه استطاع أن يخرج علينا بشخصيتى "رامة وميخائيل" وأن يحولهما إلى أيقونة فى الشخصيات الأدبية.

يقول فى رامة والتنين "علمنى حسّى بفقدانك أننا نحب وحدنا، ونموت وحدنا، واستشرقت أنه ليس حتى فى الموت برءٌ من الوحدة، بعد حياة الوحشة المحكوم بها علينا، نحن نموت، ولا نجد فى الموت نجدة، ولا نلتقى فيه بأحد، الموت يطوى الكتاب ويغلقه ويكرّس ختمه".

المعروف أن هذه الرواية صنفت ضمن من أفضل مائة رواية عربية، ترصد أحداثها قصة حب بين ميخائيل ورامة، تبدو على شكل حوار بين رجل وامرأة تختلط فيها عناصر أسطورية ورمزية فرعونية ويونانية وإسلامية.

وتتناول الرواية من خلال الحوار بين الأبطال عمق التجربة الإنسانية والصراع والخوف الذى ينتاب الإنسان طوال حياته، فالرواية تتشابك بين الأسطورية والواقعية وتحتوى على أبعاد فلسفية وعقلية، وتدور أحداثها فى مصر فترة ستينيات القرن الماضى وسبعينياته.

يذكر أنه بعد 16 عاماً من صدورها، أصبحت ثلاثية، حيث صدر الجزء الثانى لها رواية "الزمن الآخر"، والجزء الثالث رواية "يقين العطش".

الرواية وصفها الكاتب والمترجم والناقد المسرحى المصرى، سامى خشبة، بأنها مأساة مصرية، وقال عنها "عندما كتب إدوارد الخراط هذه الرواية، إنما كتبها من منطلق واضح فيها كل الوضوح، حول تجربة الحب الضائع، التى يعيشها مثقف مصرى قبطى تكونت ثقافته باعتباره «قبطياً» ينظر إلى الأشياء، وإلى تاريخ مجتمعه ولغته، من منظور فهمه الخاص لتاريخه الذاتى".

يتشابك الزمن فى الرواية فيصبح الماضى والحاضر شيئاً واحداً، كما تداخل المشاعر الإنسانية بشكل يثير الشجن فى نفس القارئ، يقول "ميخائيل" بطل الرواية أن الحب حالة من الوحدة لا شفاء منها ويصف شعوره : "والحب؟ الحب كذبة.. هو الشهوة العارمة للخلاص من الوحدة، الاندفاعة التى لا تتوقف نحو الاندماج والاشتعال المزدهر لكنه يدور أيضاً فى الوحدة، وينتهى بتكريسها، أكثر علقماً من الموت، نحن نحب وحدنا، الحب أيضاً وحدة لا شفاء منها".

ويواصل "الخراط" رصده لمشاعر الحب الممتزجة بالحيرة والخوف من عدم الوصل وفقد البطل لمحبوبته، فـ"ميخائيل" الذى يحاول بكافة الطرق أن يعيش مع حبيبته ولكن كيف وهى المسلمة، فالمجتمع الذى يعيشون به لا يسمح بذلك، ويصف "ميخائيل" مشاعره قائلاً:

"أنت عندما تفقد شيئاً تعرف أنه لن يعوض، لا يعوض، وترفض مع ذلك، ترفض هذا الحس بالفقدان، تتمرد عليه كل جوارحك كما يتمرد شئ حى متوفر بالحياة ضد ما يحمل إليه الموت، ترفض، كأنك تحطم السماء بيديك العاريتين، كأنك سقطت على تراب القبر، تدق أرضه بقبضتك المضمومة وتقول لا، لا، ومع ذلك تظل حفرة القبر مفتوحة، فى داخلك. الفقدان هناك قائم، شئ ما قد نهش مكانه، وانتزع من فلذة النسيج الذى يغلف حياتك نفسها، لا أمل أبداً فى استرداده، عليك أن تطيقه، أن تحتمل فجوة الضياع الذى لا يحتمل، وأن تعيش معه، لماذا تعيش؟ أنت ترى نفسك ميتاً، وتعيش مع الموت، وتحمله معك، وتصبر عليه، وتعانيه، أنت تحمل ميتاً فى داخلك، والميت هو أنت أيضاً. قبر متحرك يوارى هذا المدفون من غير غطاء ولا كفن".

وتأتى نهاية تلك الحكايات دائما بنزيف الدماء من قلوب العشاق، فالواقع والرواية ليسوا منفصلين تماماً بل ممتزجين أيضاً مثل امتزاج كل العناصر التى يستخدمها "الخراط" فى رواياته، واستسلم البطل ودفن حبه بقلبه ورحل بعيداً قائلاً لحبيبته " إننى أواجه الألم المتصل، حتى اليوم الأخير، من غير درع، من غير تغطية، من غير تبرير".

س و ج.. كل ما تريد معرفته عن الكاتب المسرحى سعد الله ونوس-- يكتبها أ. مجدي الروميسي

س و ج.. كل ما تريد معرفته عن الكاتب المسرحى سعد الله ونوس

تمر اليوم ذكرى مولد الكاتب المسرحى العربى الكبير سعد الله ونوس، الذى يعرفه الكثيرون بكونه مؤلف المسرحية الشهيرة "الملك هو الملك"، والتى حققت نجاحا كبيرا فى مصر وكانت بطولة صلاح السعدنى ومحمد منير.

س.. متى وأين ولد سعد الله ونوس؟

ج: ولد الكاتب سعد الله ونوس يوم 1 ديسمبر 1940، فى قرية حصين البحر القريبة من طرطوس، تلقى تعليمه فى مدارس اللاذقية.

س.. من الكتّاب الذين تأثر بهم سعد الله ونوس فى بدايته؟

قرأ سعد الله ونوس فى طفولته لجبران خليل جبران وطه حسين وعباس العقاد وميخائيل نعيمة ونجيب محفوظ ويوسف السباعى وإحسان عبد القدوس وغيرهم.

س.. ما أول مسرحية كتبها سعد الله ونوس؟

ج.. فى عام 1959 حصل سعد الله ونوس على الثانوية العامة، وسافر إلى القاهرة فى منحة دراسية للحصول على ليسانس الصحافة من كلية الآداب جامعة القاهرة، وأثناء دراسته وقع الانفصال فى الوحدة بين مصر وسوريا مما أثر كثيرا عليه وكانت هذه الواقعة بمثابة هزة شخصية كبيرة أدت إلى أن كتب أولى مسرحياته "الحياة أبداً" عام 1961، والتى نشرت بعد رحيله.

س.. كيف بدأ سعد الله ونوس مرحلة الاحتراف الكتابى؟

ج.. فى عام 1964 نشر سعد الله ونوس ثلاث مسرحيات قصيرة فى الآداب البيروتية والموقف العربى بدمشق وهى مسرحية (فصد الدم) و(جثة على الرصيف) و(مأساة بائع الدبس الفقير) إضافة إلى العديد من المقالات والمراجعات النقدية.

س.. ما الذى فعله سعد الله ونوس فى فرنسا؟

ج.. فى عام 1966 سافر سعد الله ونوس إلى باريس ليطلع على الحياة الثقافية هناك ويدرس المسرح الأوروبى، ولم يكتف بالمشاهدة والدراسة فقد نشر فى (الآداب والمعرفة وجريدة البعث) عددا من الرسائل النقدية عن الحياة الثقافية فى أوروبا.

س.. كيف أثرت نكسة 1967 على سعد الله ونوس؟

ج.. كانت نكسة 1967 بمثابة الطعنة المسددة لشخص سعد الله ونوس، فقد أصابته بحزن شديد خاصة أنه تلقى النبأ وهو بعيد عن وطنه وبين شوارع باريس فكتب مسرحيته الشهيرة (حفلة سمر من أجل خمسة حزيران) ثم مسرحية (عندما يلعب الرجال).

س.. متى تم عرض مسرحيات لـ سعد الله ونوس؟

ج.. بعد عودته من فرنسا عهدت إليه وزارة الثقافة السورية بتنظيم مهرجان دمشق المسرحى الأول فى شهر مايو، وبالفعل أقيم المهرجان، وتم تقديم أول عرض مسرحى لونوس من إخراج علاء الدين كوكش، وكانت مسرحية (الفيل يا ملك الزمان) التى كان قد انتهى من كتابتها عام 1969 قبل بدء المهرجان بفترة وجيزة، كما أخرج رفيق الصبان (مأساة بائع الدبس الفقير) وتم تقديم العملين فى عرض واحد خلال المهرجان وفى عام 1970 نشر مسرحيته (مغامرة رأس المملوك جابر).

س.. كيف تحدى سعد الله ونوس المرض؟

ج.. أصيب سعد الله ونوس بالسرطان اللعين لكنه لم يستسلم له وعاد إلى الكتابة بعد فترة توقف طويلة شملت معظم الثمانينيات فقدم أعظم أعماله ومنها (منمنمات تاريخية) و(الليالى المخمورة) و(طقوس الإشارات والتحولات).. وقد تم عرض (طقوس الإشارات والتحولات) فى لبنان ومصر بعد وفاته من إخراج المخرجة اللبنانية نضال الأشقر والمخرج المصرى حسن الوزير).. كذلك مراد منير (الليالى المخمورة) على مسرح الهناجر بالقاهرة.

س.. ما هى أعمال سعد الله ونوس؟

ج.. من أهم المسرحيات التى كتبها سعد الله ونوس، الحياة أبداً، ميدوزا تحدق فى الحياة ، فصد الدم، عندما يلعب الرجال، جثة على الرصيف ، مأساة بائع الدبس الفقير، حكايا جوقة التماثيل، لعبة الدبابيس، الجراد، المقهى الزجاجى، الرسول المجهول فى مأتم أنتيجونا، حفلة سمر من أجل خمسة حزيران، الفيل يا ملك الزمان، مغامرة رأس المملوك جابر، سهرة مع أبى خليل القبانى، الملك هو الملك، رحلة حنظلة من الغفلة إلى اليقظة، الاغتصاب، منمنمات تاريخية، طقوس الإشارات والتحولات، أحلام شقية، يوم من زماننا، ملحمة السراب، بلاد أضيق من الحب ، رحلة فى مجاهل موت عابر، الأيام المخمورة.

س.. متى رحل سعد الله ونوس؟

ج.. توفى سعد الله ونوس فى 15 مايو 1997.

وفاة الكاتب مكاوى سعيد عن عمر يناهز 61 عاما يكتبها أ. مجدي الروميسي

وفاة الكاتب مكاوى سعيد عن عمر يناهز 61 عاما

توفى، صباح اليوم، الكاتب الكبير مكاوى سعيد، عن عمر يناهز الـ 61 عاما.

بدأ مكاوى سعيد الكتابة منذ أواخر السبعينيات، صدرت أولى مجموعاته القصصية الركض وراء الضوء، وبعدها ئران السفينة، التى حصلت على جائزة سعاد الصباح، ثم تغريدة البجعة، ومقتنيات وسط البلد وهو كتاب صادر عن دار الشروق يرصد فيه عدة شخصيات ذات طابع مميز، كما يتناول تاريخ المقاهى والأماكن المهمة فى منطقة وسط البلد،وكتاب عن الميدان وتجلياته، كتاب صادر عن وزارة الثقافة،الهيئة العامة لقصور الثقافة، وآخر أعماله رواية "أن تحبك جيهان" عن الدار المصرية اللبنانية.

وترشح مكاوى سعيد لجائزة البوكر عن رواية تغريدة البجعةعام 2008 وتم رصد جوانب من سيرة حياته وأعماله فى فيلم ذات مكان، وهو فيلم تسجيلى للمخرج أحمد شوقى، من إنتاج "هاند ميد ستوديوز" والمنتج الفنى إياد صالح، ومدير التصوير صالح هواش، ومونتاج ميشيل يوسف شفيق، وموسيقى أحمد نادر.

صور.. فى ذكرى رحيلها.. هذا ما تبقى من رضوى عاشور يكتبها الأستاذ مجدي الروميسي

صور.. فى ذكرى رحيلها.. هذا ما تبقى من رضوى عاشور

تمر اليوم ذكرى رحيل الكاتبة المبدعة رضوى عاشور، التى رحلت فى 30 نوفمبر 2014.

ولدت رضوى عاشور سنة 1946، ودرست اللغة الإنجليزية فى كلية الآداب بجامعة القاهرة، وبعد حصولها على شهادة الماجستير فى الأدب المقارن، من نفس الجامعة، انتقلت إلى الولايات المتحدة حيث نالت شهادة الدكتوراه من جامعة ماساتشوستس، بأطروحة حول الأدب الأفريقى الأمريكى.

أثقل من رضوى 

فى 1977، نشرت رضوى عاشور أول أعمالها النقدية، الطريق إلى الخيمة الأخرى، حول التجربة الأدبية لغسان كنفانى، وفى 1978، صدر لها بالإنجليزية كتاب جبران وبليك، وهى الدراسة نقدية، التى شكلت أطروحتها لنيل شهادة الماجستير سنة 1972.

الرحلة 

فى 1980، صدرت لها آخر عمل نقدى قبل أن تلج مجالى الرواية والقصة، والمعنون بالتابع ينهض، حول التجارب الأدبية لغرب أفريقيا.

كانت أول أعمالها الإبداعية أيام طالبة مصرية فى أمريكا (1983)، أتبعتها بإصدار ثلاث روايات (حجر دافئ، خديجة وسوسن وسراج) والمجموعة قصصية رأيت النخل، سنة 1989. توجت هذه المرحلة بإصدارها لروايتها التاريخية ثلاثية غرناطة، سنة 1994، والتى حازت، بفضلها، جائزة أفضل كتاب لسنة 1994 على هامش معرض القاهرة الدولى للكتاب.

الطنطورية 

مع بداية الألفية الثالثة، ستعود عاشور لمجال النقد الأدبى حيث أصدرت مجموعة من الأعمال تتناول مجال النقد التطبيقى وساهمت فى موسوعة الكاتبة العربية (2004)، وأشرفت على ترجمة الجزء التاسع من موسوعة كامبريدج فى النقد الأدبى (2005).

تقارير السيدة راء 

نشرت بين 1999 و2012، 4 روايات ومجموعة قصصية واحدة، من أهمها رواية الطنطورية (2011) ومجموعة تقارير السيدة راء القصصية.

فى 2007، توجت بجائزة قسطنطين كفافيس الدولية للأدب فى اليونان، وأصدرت سنة 2008، ترجمة إلى الإنجليزية لمختارات شعرية لمريد البرغوتى بعنوان "منتصف الليل وقصائد أخرى".

أحداث -- يكتبها الأستاذ مجدي الروميسي

زي النهاردة بتاريخ 20-11-2017

حدث في مثل هذا اليوم بتاريخ 20-11-2017

أحــــــداث

1610 - الشيخ المأمون يسلم العرائش لفيليب الثالث ملك إسبانيا.

1815 - توقيع معاهدة باريس بعد هزيمة نابليون بونابرت في معركة واترلو.

1832 - تنصيب الأمير عبد القادر ابن محي الدين سلطانًا على الجزائر وذلك بعد تنازل والده له، وكان حينها في عمر 25 سنة.

1924 - اغتيال السير اللواء لي ستاك سردار الجيش المصري وحاكم السودان العام على يد مواطن مصري.

1935 - مقتل المجاهد السوري عز الدين القسام بعد أن قامت القوات البريطانية بتطويق بلدة يعبد وحصول تبادل لإطلاق النار بين الفريقين.

1945 - بداية محكمة نورنبيرغ ضد 24 من النازيين بعد نهاية الحرب العالمية الثانية.

1947 - حفل زفاف أسطوري في لندن بمناسبة زفاف ولية العهد في المملكة المتحدة الأميرة إليزابيث (الملكة إليزابيث الثانية بعد ذلك) من الأمير السابق لليونان والدنمارك فيليب والذي تخلى عن ألقابة من أجل الزواج منها.

1951 - أكثر من 1000 عائلة بريطانية تغادر مدينة الإسماعيلية إحدى مدن قناة السويس وذلك بعد تبادل لإطلاق النار أدى لمقتل خمسه جنود بريطانيون وعشرة جنود مصريون.

1970 - الفريق حافظ الأسد قائد الانقلاب في سوريا يشكل وزارة جديدة من 26 وزير وإحتفظ فيها لنفسه بوزارة الدفاع.

1971 - إيران تسيطر على جزر أبو موسى وطنب الكبرى وطنب الصغرى.

1979 - جهيمان العتيبي وأتباعه يقتحمون المسجد الحرام في مكة ويعلنون عن ظهور المهدي المنتظر.

1980 - بدء محاكمة «عصابة الأربعة» في بكين من بينهم زوجة الرئيس ماو تسي تونغ.

2001 - الرئيس الأمريكي جورج دبليو بوش يطلق اسم روبرت كينيدي على مبنى وزارة العدل وذلك تكريمًا له.

2013 - ظهور جزيرة نيشينو الواقعة في المحيط الهادئ والتابعة لليابان بعد ثوران إحدى البراكين في المحيط.

2015 - مسلحون يحتجزون 170 شخصًا في فندق راديسون بلو في باماكو بمالي.

2016 - انحراف قطار في بلدة پوخرايان على مقرُبة من مدينة کانپور بِالهند يؤدي إلى مصرع أكثر من 140 شخصًا.

مـــــواليـــــد

1602 - أوتوفون جوريك، عالم فيزياء ألماني.

1858 - سلمى لاغرلوف، أديبة سويدية حاصلة على جائزة نوبل في الأدب عام 1909.

1886 - كارل فون فريش، عالم إيثولوجيا نمساوي حاصل على جائزة نوبل في الطب عام 1973.

1913 - سعيد أبو بكر، ممثل مصري.

1914 - عبد الله العلايلي، لُغَوِيٌّ أَدِيبٌ مَوْسُوعِيٌّ، وَفَقِيهٌ مُجَدِّدٌ لبناني.

1917 - روبرت بيرد، سياسي أمريكي.

1923 - نادين غورديمير، كاتبة جنوب إفريقية حاصلة على جائزة نوبل في الأدب عام 1991.

1924 - بونوا ماندلبرو، عالم رياضيات فرنسي أمريكي.

1925 - روبرت كينيدي، سياسي أمريكي.

1935 - لبنى عبد العزيز، ممثلة مصرية.

1935 - برلنتي عبد الحميد، ممثلة مصرية.

1942 - جو بايدن، نائب رئيس الولايات المتحدة السابع والأربعون.

1942 - بولص فرج رحو، أسقف عراقي في الكنيسة الكلدانية الكاثوليكية.

1948 - مريم الغضبان، ممثلة كويتية.

1949 - تاماجنيني نيني، لاعب كرة قدم برتغالي.

1953 - أحمد صيام، ممثل مصري.

1957 - غودلاك جوناثان، رئيس نيجيريا الرابع عشر.

1959 - جمال سليمان، ممثل سوري.

1959 - جهاد سعد، ممثل سوري.

1960 - نسرين، ممثلة مصرية.

1961 - دايف واتسون، لاعب ومدرب كرة قدم إنجليزي.

1965 - تاكيشي كساو، ممثل أداء صوتي ياباني.

1973 - أماني الحكيم، ممثلة سورية.

1976 - محمد بركات، لاعب كرة قدم مصري.

1979 - هند صبري، ممثلة تونسية.

1985 - دان بيرد، ممثل أمريكي.

1989 - كودي لينلي، ممثل أمريكي.

وفيـــــات

1764 - كريستيان غولدباخ، عالم رياضيات ألماني.

1894 - أنتون روبنشتاين، ملحن روسي.

1910 - ليو تولستوي، روائي روسي.

1924 - السير اللواء. لي ستاك، سردار الجيش المصري وحاكم السودان العام.

1935 - عز الدين القسام، مجاهد سوري.

1945 - فرانسيس أستون، عالم كيمياء بريطاني حاصل على جائزة نوبل في الكيمياء عام 1922.

1975 - فرانثيسكو فرانكو، ديكتاتور إسبانيا.

1978 - جورجيو دي شيريكو، رسام إيطالي.

1999 - أمنتوري فانفاني، رئيس وزراء إيطاليا.

2000 - كالي بآتلو، كاتب فنلندي.

2005 - منوتشهر آتشي، شاعر وكاتب صحفي إيراني.

2006 - روبرت ألتمان، مخرج سينمائي أمريكي.

2011 - طلعت السادات، محامي وسياسي مصري.

أعيـــــاد ومنـــــاسبـــــات

عيد الطفولة.

اليوم العالمي لحقوق الطفل.

يوم التصنيع في أفريقيا.

يوم المعلم في فيتنام.